enero - diciembre 2008 http://www.saber.ula.ve/handle/123456789/29431 2026-05-15T17:56:21Z 2026-05-15T17:56:21Z - http://www.saber.ula.ve/handle/123456789/29478 2018-03-15T01:27:25Z 2008-12-30T00:00:00Z

Índice. Revista Voz y Escritura (1983-2008, N° 1-16) -

2008-12-30T00:00:00Z Valero, Arnaldo E. http://www.saber.ula.ve/handle/123456789/29477 2018-03-15T01:27:24Z 2008-12-30T00:00:00Z

Zephaniah, Benjamin (2006). Naked. Minneapolis, One Little Indian Valero, Arnaldo E.

2008-12-30T00:00:00Z Coelho, Fabián http://www.saber.ula.ve/handle/123456789/29476 2018-03-15T01:27:23Z 2008-12-30T00:00:00Z

Chacón Benítez, Juan David & Cortez Méndez, César. Reggae y Rastafari. Dos formas de entender el Caribe Coelho, Fabián

2008-12-30T00:00:00Z Campos Páez, Lisheli http://www.saber.ula.ve/handle/123456789/29460 2018-03-15T01:27:23Z 2008-12-30T00:00:00Z

Mutabaruka: the first poems/the next poems. Kingston: Paul Issa, 2005 Campos Páez, Lisheli

2008-12-30T00:00:00Z Valero, Arnaldo E. http://www.saber.ula.ve/handle/123456789/29459 2018-03-15T01:27:22Z 2008-12-30T00:00:00Z

Desafiando el código literario: Calipso y novela Valero, Arnaldo E. Tal vez no exista escenario citadino más alejado de eso que Ángel Rama denominara la Ciudad Letrada que el barrio o arrabal. De ahí que ciertas propuestas literarias concebidas a partir de algunos de los elementos emblemáticos de esas zonas del margen, como sus manifestaciones musicales, resulten particularmente inquietantes para quienes andan en busca de textos canónicos, pero altamente sugerentes para quienes prefieren plantear desafíos a la institución literatura. En este artículo será abordada la presencia y las dimensiones que el calipso y el barrio adquieren y despliegan en la novela The Dragon Can’t Dance de Earl Lovelace, al tiempo que se procurará señalar sus vínculos y conexiones con la cultura popular de Trinidad y con la tradición literaria del Caribe de expresión inglesa. Uno de los aspectos que nos ayudará a comprender la mencionada novela será la idea de la biblioteca invisible, es decir, del conocimiento organizado y transmitido a través de la palabra y la memoria que se repite a lo largo de todo el Caribe y que en Trinidad tiene como expresión emblemática al calipso, especialmente el cultivado por los legendarios Lord Invader y Mighty Sparrow.

2008-12-30T00:00:00Z Castillo, Fania http://www.saber.ula.ve/handle/123456789/29457 2018-03-15T01:27:22Z 2008-12-30T00:00:00Z

"Mala conducta". Juventudes narradas en ritmos urbanos Castillo, Fania El artículo plantea una lectura del hip-hop venezolano, específicamente producciones del grupo Guerrilla Seca, como manifestaciones estéticas de identidades narrativas. A partir de trabajos clásicos sobre música, oralidad y las transformaciones en la percepción de la obra de arte, se reflexiona sobre los aportes de este movimiento juvenil y su papel en nuestra cultura. El panorama en los estudios sobre el tema muestra a la juventud como un Otro temible que tiende a ser descalificado o reducido. Esta oposición resalta en el discurso trasgresor, violento, con el cual se representa el joven hip-hoppero. Se rescata el valor creativo del hip-hop en la constitución de la identidad a través de la narración.

2008-12-30T00:00:00Z Plata Ramírez, Enrique http://www.saber.ula.ve/handle/123456789/29455 2018-03-15T01:27:21Z 2008-11-30T00:00:00Z

El Caribe cuenta y canta. Transversalidades del discurso narrativo y el discurso musical Plata Ramírez, Enrique La narrativa latinoamericana ha vivido, los dos últimos siglos, un fuerte y continuo proceso de maduración, que la ha llevado a búsquedas insospechadas. A partir de los años sesenta del siglo veinte, en plena efervescencia del llamado "Boom Narrativo", cierta cantidad de autores retoman el discurso musical popular caribeño, para desde allí contar las vivencias de una determinada comunidad en un espacio delimitado por el ancho mar que nos une y nos separa: El Caribe. El discurso narrativo se une al discurso musical, para abordar y caracterizar al caribeño. Este discurso instaura, quizá sin proponérselo, el fin de las utopías medievales, y rescata lo popular, lo que por años ha permanecido al margen, revalorizando el terruño natal. El nuevo discurso es una crónica de la cotidianidad, que desde lo musical se aproxima a lo económico, lo político, lo amoroso, etc. Una aproximación a este discurso musical narrativo es lo que se propone el presente trabajo, ahondando un poco en las raíces culturales del ser caribeño.

2008-11-30T00:00:00Z Lemus García, Alexander http://www.saber.ula.ve/handle/123456789/29453 2018-03-15T01:27:20Z 2008-12-30T00:00:00Z

Lo agonístico en la configuración del "guapo" en las canciones de Héctor Lavoe Lemus García, Alexander Este ensayo tiene como propósito demostrar la importancia que reviste la música popular en la definición de identidades sociales. Para este objetivo, se exploran los elementos de oralidad presentes en la música popular y la función didáctica y enciclopédica del saber popular expresado en la misma. Para ello, se propone un corpus compuesto por las canciones "Juanito Alimaña", "El malo" y "Calle luna, calle sol", interpretadas por Héctor Lavoe. Se hace énfasis en la figura del guapo como representante auténtico de las comunidades orales, cuyo comportamiento agonístico queda reflejado en las canciones seleccionadas, y del cual se deriva un código de comportamiento social que orienta la vida del barrio.

2008-12-30T00:00:00Z Antequera, José http://www.saber.ula.ve/handle/123456789/29451 2018-03-15T01:27:19Z 2008-12-30T00:00:00Z

Oralidad y difusión poética en la Nueva Canción Latinoamericana Antequera, José El presente estudio está orientado a determinar el papel de la Nueva Canción Latinoamericana, a través de una pequeña selección de sus máximos exponentes continentales, en la creación de una noción ampliada de Literatura, utilizando para ello, enfoques críticos metodológicos propuestos por los Estudios Culturales y la Crítica Cultural Latinoamericana. Tal ampliación de la noción de Literatura pasa por entender las novedosas relaciones que dentro de la N. C. L. van a establecer: el texto poético de la canción junto con la revalorización de la oralidad como proceso proyectado por los medios de la cultura de masas. La Nueva Canción Latinoamericana es un movimiento de la canción popular (nacido, formalmente, en los años sesenta) que reconstruye, reelabora y actualiza los valores poéticos y musicales de la tradición folclórica latinoamericana. Este movimiento de la canción popular latinoamericana, en tanto forma alternativa de difusión poética, aparece en el escenario latinoamericano como un movimiento artístico emergente en el que se relacionan distintos niveles de la cultura continental, en función de crear, además de una propuesta estético- literaria, un horizonte comunicacional que integre los valores de la cultura oral y la cultura escrita.

2008-12-30T00:00:00Z Rimbot, Emmanuelle http://www.saber.ula.ve/handle/123456789/29447 2018-03-15T01:27:18Z 2008-12-30T00:00:00Z

Luchas interpretativas en torno a la definición de lo nacional: La canción urbana de raíz folklórica en Chile Rimbot, Emmanuelle El objetivo de este artículo es proponer un análisis de las representaciones de una sociedad determinada a través de elementos significativos de su producción cultural y artística. Más precisamente se trata de observar la construcción del imaginario nacional y el discurso sobre la identidad en la canción de raíz folklórica en el Chile del período 1930-1990. Al referirnos al imaginario nacional y a las representaciones que están en juego en la construcción de ese imaginario, cabe plantear una serie de preguntas básicas e imprescindibles: Qué es lo que está representado y cómo, y sobre todo quién lo representa. Quién se hace cargo de determinadas representaciones de lo nacional, qué grupos socio-culturales, qué instituciones, qué estructuras, en qué contexto, con qué fines, sean éstos reivindicados o no, y hacia qué o quiénes se proyectan esas representaciones.

2008-12-30T00:00:00Z Rohlehr, Gordon http://www.saber.ula.ve/handle/123456789/29444 2018-03-15T01:27:17Z 2008-12-30T00:00:00Z

Tambor y Minueto: Música, mascarada y el mulato del estilo (Traducción: Julieta Velásquez) Rohlehr, Gordon A lo largo del siglo pasado, la emergencia de la literatura antillana ha ido tomado lugar junto al viaje de sus músicas variadas, desde sus diversas raíces folklóricas y espacios performativos, hasta lo vigoroso y deslumbrante del escenario popular contemporáneo. Puesto que en muchas culturas la ficción, la poesía, la música y el drama comparten raíces comunes, sería sorprendente que no fuese éste el caso de las comunidades multiculturales y multiétnicas de las islas de las Antillas. Este ensayo intenta cartografiar algunas de las paradojas que se han hecho visibles en la intersección entre la poesía y la música antillanas. Su enfoque principal se basará en cómo la tensión existente entre el folklore/raíces/ proletarias y estéticas generalmente negras y las estéticas "mulato"/mestizo/burguesas/euro centradas, han sido generadas y engendradas por nociones radicalmente antagónicas de arte, cultura y posibilidad creativa.

2008-12-30T00:00:00Z Valero, Arnaldo E. http://www.saber.ula.ve/handle/123456789/29442 2018-03-15T01:27:15Z 2008-12-30T00:00:00Z

Presentación Valero, Arnaldo E.

2008-12-30T00:00:00Z